Paysages de l'Eifel près de Huberrat

Auteur :Gerhard Richter

Année de création :1969

Spécification:150×200cm

Matériel:Peinture à l'huile sur toile

Gerhard Richter, né à Waltersdorf/Oberlausitz en 1932 ; a étudié à l'Académie des beaux-arts de Dresde et de Düsseldorf de 1953 à 1963 ; a été professeur à l'Académie des arts de Düsseldorf en 1971 ; vit et travaille à Düsseldorf. Gerhard Richter a dessiné une série de peintures de paysages à partir des photos qu'il a prises, reproduisant diverses scènes de la plaine du Rhin à différents moments de la journée. Cette œuvre montre le vaste paysage de l'Eifel sans pilote s'étendant en profondeur. La plaine de Yimapingchuan conserve une teinte vert foncé, et à mesure que la distance à l'horizon augmente, le ciel passe du clair au bleu. L'épais brouillard est épais, la végétation de la plaine est couverte et l'aube se lève sur l'horizon au loin. Par rapport au ciel profond, la performance du paysage n'occupe que moins d'un tiers de l'image. De cette façon, l'attention du spectateur se concentre sur la représentation de l'atmosphère du ciel, en se concentrant sur les couleurs progressivement claires et affaiblies. Bien que "Eifel près de Huberrat" ait une atmosphère dense et une belle composition, les détails incitent toujours les gens à prêter attention au motif de la photo et aux caractéristiques de la photo, telles que la nuance de la couleur sombre de la brume. Richter a lié la composition ouverte de la peinture, le sujet de l'horizon sans fin et l'ambiance naturelle riche et paisible avec la tradition de la peinture de paysage romantique.Sa première tentative était le peintre paysagiste de Dresde Caspar David • Une peinture de Friedrich (1774-1840) . En même temps, le thème du paysage de l'artiste n'a absolument aucune signification symbolique. Il s'intéresse particulièrement à la possibilité d'être objectivement proche de la réalité, cherchant à atteindre la réalité des photos. Dans les années 1960, Richter a commencé à peindre avec des photos. Comme vous pouvez le voir ici, il a peint avec précision les photos comme des peintures à l'huile, ou dans d'autres cas les a rendues floues en brouillant les contours et en les modifiant. . Il a profondément étudié l'authenticité des photos et des images qu'il a peintes, et a avancé sur la voie de l'innovation continue.