L'Homme de Vitruve - par Léonard de Vinci

L'homme de Vitruve a été créé par Léonard de Vinci vers 1487. Il est accompagné de notes basées sur le travail du célèbre architecte, Vitruve Pollion. Le dessin, qui est à la plume et à l'encre sur papier, représente un personnage masculin dans deux positions superposées avec ses bras et ses jambes écartés et inscrit simultanément dans un cercle et un carré. Le dessin et le texte sont parfois appelés le Canon des Proportions ou, moins souvent, Proportions de l'homme. Il est conservé à la Gallerie dell'Accademia de Venise, Italie, et, comme la plupart des œuvres sur papier, n'est affiché qu'occasionnellement.

La relation proportionnelle des pièces reflète la conception universelle. Et un équilibre « médical » des éléments assure une structure stable. Ces qualités sont donc partagées également par la création de Dieu du corps humain et la propre production de l'être humain d'un bon bâtiment. A la fin des années 1480, ce thème du microcosme artistique apparaît comme l'un des grands principes unificateurs de sa pensée. Cette application architecturale n'est pas la fin de l'affaire, toutefois; il ne représente que le début d'un concept qui avait une application littéralement universelle.

Cette image est un parfait exemple du vif intérêt de Léonard pour les proportions. En outre, cette image représente une pierre angulaire des tentatives de Leonardo pour relier l'homme à la nature. Encyclopaedia Britannica en ligne déclare, « Leonardo considérait le grand tableau du corps humain qu'il avait produit à travers ses dessins anatomiques et l'Homme de Vitruve comme une cosmografia del minor mondo (cosmographie du microcosme). Il croyait que le fonctionnement du corps humain était une analogie avec le fonctionnement de l'univers."

Le dessin de l'Homme de Vitruve de Léonard de Vinci est l'une des icônes mondiales les plus populaires. Il y a eu d'innombrables tentatives au fil des ans pour comprendre la composition de l'illustration par Léonard des principes de Vitruve.