Des roses
Roses a été peint peu de temps avant la sortie de Van Gogh de l'asile de Saint-Rémy. Il sentit qu'il acceptait sa maladie et lui-même. Dans ce processus de guérison, la peinture était primordiale. Au cours des trois dernières semaines de son rétablissement, il a écrit à son frère Théo, il avait "travaillé comme dans une frénésie. De grands bouquets de fleurs, iris violets, gros bouquets de roses..."
C'est l'une des deux peintures de roses que Van Gogh a réalisées à cette époque. C'est parmi ses plus grandes et plus belles natures mortes, avec un bouquet exubérant dans la gloire de la pleine floraison. Bien qu'il ait parfois attribué certaines significations aux fleurs, Van Gogh n'a pas fait d'association spécifique pour les roses. C'est clair, bien que, qu'il considérait toutes les plantes en fleurs comme des célébrations de la naissance et du renouveau, comme pleines de vie. Ce sens est souligné ici par le vert printanier frais de l'arrière-plan. Les ondulations des rubans de peinture, appliqué en traits diagonaux, animer la toile et jouer sur les formes enroulées de fleurs et de feuilles. Initialement, les roses étaient roses - la couleur s'est fanée - et auraient créé un contraste de couleurs complémentaires avec le vert. De telles combinaisons de compléments fascinaient Van Gogh. La peinture est très épaisse - si épaisse que les deux peintures de roses ont été laissées lorsque Van Gogh a quitté Saint-Rémy le 16 mai, 1890. Comme il l'expliqua à Théo, "ces toiles mettront tout un mois à sécher, mais le préposé ici se chargera de les renvoyer après mon départ." Ils sont arrivés à Auvers le 24 juin. (Source :National Gallery of Art )
