L'ode scintillante de Klimt à l'amour du public scandalisé du tournant du siècle Voici 3 choses que vous ne savez peut-être pas sur « The Kiss »
Dans un royaume d'or scintillant, deux amants, Un homme et une femme, étreinte sur un champ fleuri qui se termine sous les pieds nus de la femme agenouillée.L'homme se penche pour embrasser sa bien-aimée, son visage s'est détourné pour qu'on ne voie que le noir de ses cheveux, couronnée d'un anneau de lauriers. La femme, avec un halo de cheveux roux entourant son visage, semble s'effondrer dans sa caresse :ses yeux sont fermés, une main est langoureusement drapée autour de son cou, l'autre main se lève pour reposer faiblement sur la propre main de l'homme.
Considéré comme son chef-d'œuvre, de Gustav Klimt Le baiser (1907-08) (qu'il nomma Les amoureux ) était l'apogée chatoyante de la soi-disant "Phase dorée, "Quand la feuille d'or ornementale figurait en bonne place dans ses toiles. (Des touches d'argent et de platine ornent également la peinture à l'huile sur toile.)
Comme on le note souvent, La perspective aplatie et les teintes dorées de Klimt ont été partiellement inspirées des fresques byzantines qu'il a vues lors de deux voyages à Ravenne, Italie, en 1903. Les estampes japonaises ont été une autre influence.
L'une des œuvres d'art les plus reproduites de notre époque, Le baiser est gravé sur les tasses à café, aimants, affiches dans les dortoirs des collèges - et même, en ces temps étranges, sur les masques. La peinture est si omniprésente qu'il est difficile de vraiment voir .
L'image, qui se trouve dans le musée du Belvédère supérieur à Vienne, est mis à l'échelle héroïque, mesurant un carré parfait de 72 pouces. Les reproductions du travail recadrent souvent la peinture à une forme plus rectangulaire, obscurcissant le royaume céleste équilibré, Klimt avait imaginé le couple à l'intérieur.
Et ce n'est que le début :l'image apparemment sereine est pleine de surprises. Nous avons mis en évidence trois faits intrigants qui pourraient changer votre façon de voir les choses .
Le baiser A été peint à la suite d'un scandale
« Tout art est érotique, "Klimt a réfléchi une fois. Cette même philosophie a parfois mis l'artiste dans l'eau chaude. Klimt, qui était connu pour ses penchants amoureux (on pense qu'il a engendré quelque 14 enfants), a émergé comme une voix unique au cours d'une période d'intense modernisation à Vienne. À l'aube du 20e siècle, les traditions catholiques de longue date ont été bouleversées par des philosophies radicales et le domaine émergent de la psychologie, y compris les écrits du propre Sigmund Freud de la ville.
Pendant ce temps, Des artistes de la Sécession viennoise comme Klimt (et ses admirateurs Egon Schiele et Oskar Kokoschka) ont cherché à fusionner les visions du sacré et du profane, abandonner les formalités des styles académiques, et embrassant les thèmes du désir, sexualité, et la psychologie, tout en incorporant librement des éléments de design.
Mais l'étrange Klimt était un peu réprimandé au moment où il s'est mis à peindre Le baiser. Peu de temps avant de peindre son chef-d'œuvre, il a été chargé de peindre trois œuvres pour le plafond de l'Université de Vienne. Comme c'était typique du style de Klimt, il a peint des nus féminins comme métaphores de la philosophie, Médicament, et la jurisprudence. Ces peintures (qui ont ensuite été détruites par les S.S. pendant la Seconde Guerre mondiale) ont scandalisé le public pour leur représentation flagrante des poils pubiens. Classé comme pornographique, les peintures devaient être retirées lorsqu'un Klimt surpris a fait appel à un riche donateur pour l'aider à récupérer les peintures.
Dans les mois qui suivent, Klimt s'est retrouvé à douter de ses impulsions artistiques . « Soit je suis trop vieux, ou trop nerveux, ou trop stupide - il doit y avoir quelque chose qui ne va pas, », a-t-il écrit. Certains pensent que la relative retenue des Les baisers Les figures, avec leurs corps entièrement vêtus apparemment subsumés dans des robes décoratives géantes, peut-être une réaction au brouhaha causé par les peintures universitaires.
Heureusement, le tumulte n'a pas fait grand-chose pour diminuer la réputation de Le baiser ; le tableau a été acheté par la ville de Vienne avant même que Klimt ne l'ait achevé pour le prix alors astronomique de 25, 000 couronnes.
De petits détails l'ont rendu subtilement scandaleux
Bien que le chef-d'œuvre de Klimt n'ait pas "l'excès pervers" que ses peintures de l'Université de Vienne auraient, Le baiser a encore soulevé quelques sourcils. Premièrement, Klimt a rarement représenté des personnages masculins, fabrication Le baiser une exception intéressante. Une autre est son 1901 Frise Beethoven (Exposé au bâtiment de la Sécession à Vienne), dans lequel Klimt a représenté des figures masculines et féminines entrelacées de manière comparable.
Cette précédente série de quatre tableaux fournit un cadre utile pour interpréter Le baiser Centré sur la lutte humaine pour le bonheur, les Frise Beethoven comprend des passages avec des monstres et de la poésie, Le catalogue de la quatorzième exposition de la Sécession viennoise décrit le tableau comme la représentation du chœur culminant de la symphonie de Beethoven, disant :« Chœur des anges du Paradis. Joie, belle étincelle du feu du ciel, cette étreinte pour le monde entier."
Dans cette lumière, l'étreinte de l'homme et de la femme dans Le baiser est une sorte de transcendance du royaume terrestre. Cette élévation plutôt grisante a été aggravée par l'utilisation intensive de la feuille d'or par Klimt, qui était historiquement réservé aux sujets religieux tels que les saints dans les icônes byzantines qui ont inspiré Klimt, conduisant certains à penser que Klimt Embrasser était sacrilège (le père de Klimt avait été graveur et orfèvre, le matériau avait donc également une signification plus intime.)
Et bien que les silhouettes semblent se dissoudre sous leurs robes complexes, le vêtement peut lui-même être suggestif.L'historien de l'art Patrick Bade a soutenu que les éléments ornementaux de Klimt peuvent être interprétés comme des symboles phalliques et vaginaux :voyez les motifs rectangulaires droits sur la robe de l'homme, et des motifs ovales sur la robe de la femme (ce qui se passe sous ces robes peut être une toute autre histoire.)
Concernant ces interprétations, il est à noter qu'en plus de la ferveur de la psychanalyse et de ses implications sexuelles, les scientifiques ont été profondément engagés dans les études de fertilité au cours de ces années :en 1900, La scientifique américaine Miriam Menkin a été la pionnière du processus qui allait devenir la fécondation in vitro.
Significations métaphoriques
Au tournant du siècle, il y avait une certaine vogue stylistique pour les civilisations archaïques.Comme l'a noté l'historien de l'art M.E. Warlick, Klimt a peut-être été influencé par les travaux de Heinrich Schliemann, "Dont les fouilles des premières civilisations grecques ont été largement médiatisées."
"Les objets des civilisations archaïques étaient avidement rassemblés dans les musées allemands et autrichiens, " Warlick a ajouté.
Bien que la fascination de Klimt pour la Grèce et l'Égypte antiques puisse être plus prononcée stylistiquement dans des œuvres comme Pallas Athéna et le Arbre de la vie , certains historiens ont suggéré que Le baiser peut être la vision de Klimt du mythe grec d'Orphée et d'Eurydice.
Dans l'histoire, un amoureux Orphée se rend aux enfers pour sauver sa femme décédée, Eurydice Hadès, attiré par la lyre d'Orphée, accepte de la libérer, mais seulement à la condition qu'Orphée ne se retourne pas pour la regarder avant qu'ils ne quittent le monde souterrain. Orphée essaie de jeter un coup d'œil à sa bien-aimée, inquiet qu'elle ne soit peut-être pas là. elle disparaît.
Le conte était certainement populaire parmi les artistes de l'époque.Le peintre Oskar Kokoschka a écrit une pièce basée sur elle une décennie après que Klimt a peint Le baiser , et les peintres symbolistes comme Maurice Denis le prendraient comme sujet. alors, plutôt que de s'évanouir dans les bras de son amant, la femme photographiée ici est peut-être en train de dépérir dans un néant fantastique.
